विषय
नाटक और त्रासदी साहित्यिक और नाट्य विधाएँ हैं जो प्राचीन काल से चली आ रही हैं, लेकिन अभी भी मनोरंजन के आधुनिक रूपों में उपयोग की जाती हैं। कड़ाई से बोलना, त्रासदी नाटक का एक रूप है जिसमें कुछ मूल विशेषताएं हैं। वास्तव में, दोनों के बीच कुछ महत्वपूर्ण अंतर हैं।
नाटक
प्राचीन ग्रीस में, नाटकीय प्रदर्शनों को कड़ाई या हास्य के रूप में परिभाषित किया गया था। आधुनिक मनोरंजन में, नाटक को किसी भी नाटक, टीवी श्रृंखला या फिल्म पर लागू एक शैली के रूप में परिभाषित किया गया है जो एक गैर-हास्य विषय से संबंधित है। आधुनिक नाटक में अक्सर अन्य शैलियों के तत्व होते हैं, और यह "प्रकाश" या हास्य नाटक या तथाकथित "काला हास्य" देखने के लिए असामान्य नहीं है जो एक नाटकीय विषय को नरम करता है।
शोकपूर्ण घटना
त्रासदी की मूल परिभाषा अरस्तू द्वारा प्रदान की गई थी, जिसने इसे नाटक के एक रूप के रूप में परिभाषित किया, जिसमें नायक का दुखद दोष है, उदाहरण के लिए, अत्यधिक गर्व, जो उसे एक ऐसी कार्रवाई करने के लिए प्रेरित करेगा जो घटनाओं की एक दुर्भाग्यपूर्ण श्रृंखला को ट्रिगर करेगा। अंततः अपने पतन की ओर अग्रसर। आमतौर पर, ये नायक सत्ता और कद के व्यक्ति थे। नायक का पतन जितना अधिक होगा, त्रासदी भी उतनी ही अधिक होगी।
उदाहरण
नाटक के आधुनिक उदाहरण व्यावहारिक रूप से अंतहीन हैं, जिसमें नई नाटकीय फिल्में साप्ताहिक रिलीज़ की गई हैं। टेलीविजन पर, वे आमतौर पर तीन व्यवसायों पर ध्यान केंद्रित करते हैं: डॉक्टर, वकील और पुलिस, टीवी नाटक के तथाकथित "पवित्र ट्रिनिटी"।
ग्रीक त्रासदी का एक उदाहरण ओडिपस की कहानी है, जो अपनी मां के साथ सोता था, अपने पिता को मारता था और जब वह अपने कार्यों की भयावहता का अहसास करता था, तो अपनी आंखें मूंद लेता था। सबसे स्थायी त्रासदियों में से एक शेक्सपियर की "हेमलेट" है, जिसकी दुखद असफलता उसकी अनिर्णय थी।
मुख्य अंतर
नाटक और त्रासदी के बीच एक अंतर यह है कि यह आवश्यक रूप से एक नाटक है, जो बदले में जरूरी नहीं कि एक त्रासदी हो। एक और बुनियादी अंतर यह है कि एक नाटक में नायक को एक दुखद दोष नहीं हो सकता है, जिसके परिणामस्वरूप उसका खुद का पतन होता है।